GiedRé était hier soir, 26 avril, à l’Ubu à Rennes.
Pour ceux qui la connaissent, vous vous doutez qu’il y a eu plein de mains formant des petits anus pour l’accueillir !

Le public, à mon grand étonnement, connaissait quasiment toutes les chansons par coeur ! C’était assez impressionnant.
De mon coté, j’en connaissais certaines mais j’ai beaucoup découvert ! Les textes sont tous aussi décalés les uns que les autres. Il en ressort une ambiance poétiquement pouet pouet (comme elle le dit) relevée par de la scatophilie, de la pédophilie, de la nécrophilie, de la prostituophilie, de l’anusophilie et tout ce qui tourne autour de la philie.
Ce qu’il y a d’étonnant aussi chez GiedRé, c’est le changement de personnage qu’elle a durant ses chansons et quand elle parle. Seule devant son micro, elle fait sa timide, affirmant ses pensées du bout de ses lèvres. Ceci est évidement un rôle plutôt bien maîtrisé. Lorsqu’elle chante, elle perd cette timidité et s’amuse avec sa voix et avec les rires du public. Cela ne fait pas longtemps qu’elle tourne (si on exclu les caves…) mais elle est déjà très à l’aise sur scène.

Son décor est … plutôt de …. à l’image de ses chansons ! Une tête de Johnny, deux poupées gonflables, du faux lierre, une banderole lumineuse à son nom, une poupée sans tête (la tête étant sur le manche de la guitare), un yorkshire empaillé … C’est coloré, ca fait fille mais fille dérangée !

Pour parler un peu de la salle de l’Ubu, c’est toujours autant une galère pour y faire des photos. Il n’y a aucune fosse, il faut se frayer un chemin parmi la foule compactée car tout le monde ne peut pas voir la scène ! Certains doivent rester dans le couloir pour regarder le concert sur grand écran … Un peu frustrant tout de même !

Bref, un chouette concert mais j’avoue avoir préféré la première partie, Les Malpolis, dont je vous parlerais dans un prochain post !

Un message d’amour d’un fan rennais !

GiedRé est parfois triste ….

Il faut que je vous explique que depuis 1997, je suis amoureux de Laetita Casta … Cette fille est juste parfaite … Une beauté naturelle à faire tomber la langue à terre, des formes à damner un curé, une gentillesse apparente (je ne la connais pas …) … Bref, la femme de ma vie … Je vous rassure, je ne suis pas un pervers maniaque obsédé névrosé psychiatrique et je sais que ce n’est pas une vraie femme, surement un robot créé par un génie surdoué, talentueux et ayant beaucoup de gout !
En tant que photographe, je dois quand même avouer que faire son portrait lors d’une vraie séance photo comme je les aime serait pour moi un énorme bonheur. (Si certains lecteurs de ce blog la connaissent … plaidez en ma faveur !). Un jour prochain j’essaierai de décrocher ce shoot !!

Revenons à cette exposition. Après avoir mis mon agoraphobie à (très) rude épreuve en sortant à la station bastille le 18 Mars 2012 vers 17h30 et ayant mis 3 bons quart d’heure à traverser cette place, j’arrive devant la MEP. L’affiche à l’entrée me confirme la présence de l’exposition encore pour une semaine. Je prends mon billet d’entrée (non je n’ai pas la carte Télérama qui me permettrait d’avoir une réduction et de passer à la caisse du monsieur à droite. Tant mieux parce qu’à la caisse à gauche, c’est une jolie jeune femme qui me reçoit !).
J’avance fébrilement dans la MEP. Une première expo sur la gauche. Je me dis que je n’irai pas de suite vers l’exposition tant convoitée, je prendrai mon temps, je ferai durer le plaisir. Exposition de William Ropp (site internet). Je ne connaissais pas et je suis ravi de cette découverte. Des noir et blanc saisissant, une patte très affirmée et une photo d’un enfant tenant un corbeau mort à bout de bras captivante, dérangeante et superbe …
Mais déjà mes pas me font prendre l’escalier.

Je suis sur la bonne piste. Je m’arrête au premier étage. Je passe très vite, rien qui m’intéresse. Je m’en vais jusqu’à me demander comment des photos comme celles là peuvent être exposées dans ce lieu … alors je gravis les marches pour m’arrêter à l’étage +2. A gauche, une exposition qui m’a l’air tout sauf intéressante, à droite, j’aperçois les photos convoitées … Je prends à droite … Je savoure ces instants, je lis le petit texte à l’entrée, je retarde ce moment, par plaisir et par peur d’être déçu. Mes pas se font lent, je controle ma respiration, je m’arrête devant la première photo … L’exposition commence par des photos d’ombres, une ombre difforme sur un mur, une ombre qui fait peur dans un coin de la photo, l’ombre d’une main et la main à qui appartient cette ombre … Des photos très sensuelles, très personnelles. Cela donne le ton de l’exposition. Elle n’est pas faite pour montrer mais pour évoquer, pour donner de l’émotion aux spectateurs, pour les faire plonger dans une complicité entre photographe et modèle comme l’explique les quelques phrases lues il y a quelques minutes.

« Ce n’est pas un bassin
C’est un bâtiment rempli d’eau
Un lieu où l’eau se répand
La lumière pénètre par des fentes
Poignarde les blocs de pierre
Traçant sur les murs une carte
Le chemin où pendant trois jours
J’ai photographie Laëtitia Casta »

Une première photo montre Laetitia adossée à un mur, vêtue d’un maillot de bain. Le noir et blanc est superbe … Puis vient cette photo qui m’a fasciné. J’ai bien du rester 15 minutes devant. Ou peut être beaucoup moins mais le temps n’avait plus effet sur moi. Cette photo (ci dessous) est touchante, simple et tellement remplie d’émotions … Je n’ai pas vraiment de mots pour vous expliquer ce que j’ai ressenti mais c’est pour moi la photo la plus forte de l’exposition.

Crédit : Dominique Isserman

Je suis revenu plusieurs fois devant elle durant mes nombreux tour dans cette pièce exigue dans laquelle était exposée cette série de photo. Le premier mur s’achève sur cette sensation d’avoir toucher au Beau, d’avoir vu du Beau. Je me retourne. Sur le mur qui s’offre à moi, Laetitia en fait de même … avec pudeur. Sous une douche de pluie, la lumière et l’ombre jouent magnifiquement sur son visage, sur ses seins, sur ses fesses. La photo pourrait sembler brute, sembler choquante mais non. Les contraste sont fort, l’intention est forte. Le corps de Laetitia Casta est magnifique et sublimé par Dominique Isserman. Aucune lumière n’a été rajouté durant ce shooting. Elles n’ont utilisé que la lumière ambiante et la lumière déjà présente dans ce bâtiment. Ce parti pris est fort de sens …

Crédit : Dominique Isserman

Bien sur, la vision de Laetitia, nue sur toute la série de photos présente sur ce mur, ne me laisse pas indifférent. Cette femme est belle (au risque de me répéter). Cette femme est sensuelle. Cette femme est une vraie femme. J’ai bien mis 5 minutes à parcourir la dizaine de mètre que mesurait ce mur. Je vais pouvoir passer au suivant, le dernier de l’exposition.

Crédit : Dominique Isserman

Laetitia se rhabille pour plonger dans l’eau. Ses cheveux jouent avec l’apesanteur pour une photo assez spectaculaire mais qui me touche un peu moins.
Je passe quelques photos pour m’arrêter devant le deuxième tirage que je trouve le plus fort. Cette photo aurait pu être glauque ou malvenue. Elle ne l’est tout simplement pas et est même tout l’inverse. Cette main pudique et sensuelle qui retire sa culotte exprime de la douceur. Le grain de la photo ajouté au grain de la peau donne un intime. Je me sens spectateur privilégié de cet instant …

Crédit : Dominique Isserman

Plus que trois photos et l’exposition se termine. Je décide d’aller voir les autres expositions présentes à la MEP mais ne trouve rien qui me plaise. Inexorablement, je reviens vers cette série de cliché en noir et blanc qui m’a tant fasciné. J’y reviens 3 fois en tout. J’observe plus minutieusement, je ressens autrement, je me pose des questions sur la façon dont Dominique Isserman a réussi à capter ces moments, comment Laetitia Casta a pu lui donner tout ceci …

Je dois bien me convaincre de redescendre mais je ne peux m’empêcher d’acheter le livre (magnifique) de l’exposition. Cela m’a fait mal à mon porte monnaie mais c’est avec régal que j’ai pu faire partager cette superbe série avec mes proches et c’est grâce a ce livre que je peux vous compter ce moment intense en émotion.

Bien sur cette exposition n’était pas exempte à mon gout d’imperfection. J’ai trouvé qu’il y avait des photos redondantes, j’en aurai bien enlever 5-6 en tout. Je me suis aussi demandé à propos de 2 clichés ce que la photographe avait voulu dire / montrer. Et j’ai trouvé une photo d’un peu (j’ai dis un peu) mauvais gout ! (Et oui, je garde tout de même mon célèbre esprit critique !)

Sans en finir ici avec mon histoire (ce post est déjà horriblement long …) je dois vous raconter encore deux petites histoires en rapport avec cette exposition.

Le lendemain, j’ai rencontré comme je vous en parlais plus haut, Cath Schneider (son site / son facebook). Après de longues heures d’une discussion très intéressante et un peu froide (Jardin des Tuileries un matin assez venteux), nous avons réalisé le pourquoi je l’avais contacté, une séance portraits croisés. Le but : je réalise un portrait d’elle à ma sauce et elle réalise un portrait de moi à la sienne ! Il ne lui a pas fallu longtemps pour décrocher un très beau portrait de moi ! A mon tour de la shooter. Direction les petites haies à coté de l’arc de triomphe du Carousel histoire d’avoir une perspective intéressante. Nous arrivons près d’une statue en bronze. Comme j’avais bassiné Cath avec l’exposition que j’avais vu la veille (encore pire que les 200 lignes que vous venez de lire), elle avait compris mon vif intérêt pour la jolie Laetitia. Cette statue nous la rappelait beaucoup. Elle m’a donc demander de poser à coter d’elle. Cela donne le cliché ci dessous. Je le trouve superbe. Il me correspond super bien. Je n’en dirai pas plus, je vous laisse admirer cette superbe réalisation de Cath ! Merci Cath : ) Tu m’as donné un très beau clin d’oeil / hommage !

Crédit : Cath Schneider

Dernière histoire et après je vous lache !

Lors d’une très chouette soirée à Nantes, une amie m’a dit : « J’ai une surprise pour toi, je vais t’emmener voir la femme de ta vie ! ». Moi ne sachant pas ce que c’était, j’ai dit pour rigoler « Laetitia Casta est en ville ?? » Je n’aurai pas mieux dit. Au détour d’un pont, non loin du Lieu Unique, là où résonne les rires et les musiques de la fête foraine avoisinante, se trouve, discret, l’oeuvre d’art intitulée « Nymphea » d’Ange Leccia. Elle m’a fait fermer mes yeux et m’avancer vers la rambarde. Elle m’a demander de pencher la tête et de regarder. Devant moi, projeté sur le canal, le visage de Laetitia Casta … Superbe surprise ! Laetitia est sous l’eau, elle nous regarde, joue avec les bulles, fait bouger ses cheveux. Le spectacle est prenant et beau. J’ai l’impression d’être le seul (avec mon amie) à profiter de cette oeuvre. La ville est active autour de moi, les voitures roulent, les gens passent à quelques mètres de moi mais ne voient pas ce que je vois. Je suis moi même passé a une dizaine de mètre de cette oeuvre en décembre dernier. Je n’ai rien vu ! J’ai l’impression d’être un initié. C’était une belle surprise de voir Laetitia Casta comme cela. Seul un grand et majestueux volatile est venu détourner et accrocher mon regard.

Aperçu de Nymphéa dans la vidéo ci dessous (désolé pour la qualité, je n’avais (exceptionnellement) pas mon reflex sur moi !)

Les beaux jours reviennent (ahem) et la saison des mariages recommence. Mais qui dit mariage, dit séance « Save the day ». Quoi qu’est ce pour les néophytes ? La séance « Save the day » comme le disent si bien ces anglosaxons, c’est un shoot qui se déroule avant le mariage et durant lequel nos futurs mariés commencent à goûter aux joies de se faire prendre en photo par un mec qui va leur demander tout et n’importe quoi ! (oui, ce mec, c’est moi !)

Aude et Charles se marient en juillet prochain. Cela fait déjà plus d’un an qu’ils m’ont réservé pour cette date (quand on veut les meilleurs, il faut se lever tôt !). Ils m’ont très bien fait comprendre que pour eux, les photos sont extrêmement importantes ! Donc en plus d’être choyé par ces futurs mariés (il faut toujours choyer son photographe pour qu’il fasse tout plein de jolies photos), ils m’ont mis une pression de fou en me faisant autant confiance ! C’était donc avec un léger (et salvateur) stress au ventre que j’ai réalisé ce « save the day ».

Résultat des courses, une très chouette séance qui s’est déroulée dans le vieux Rennes entre fou rire, petits pas de danse, tour dans la piscine fontaine de la place de Bretagne pour terminer par des portraits dans une petite ruelle aussi glauque que belle.

Me voilà rassuré avec moi même et voici des mariés en confiance pour leur photos de mariage !

Aurélie et Romain se sont dit « Oui » le 4 Juin 2011, jour de la zombie walk à Rennes. Ceci a de l’importance, pas pour les mariés, mais pour moi ! Vous le comprendrez dans la suite.

Aurélie et Romain forment un joli couple tout en contraire. Lui est grand et réservé, elle, est petite et toujours en train de rigoler. C’était un plaisir de passer ce moment avec eux. Déjà lors de la séance pré mariage réalisée quelques semaines plus tôt, j’ai pu constaté qu’Aurélie rigolait tout le temps, j’ai bien dit tout le temps mais avec un joli sourire !

Mais revenons le 4 Juin, rendez vous à 13h dans le vieux Rennes, une heure et demi avant l’heure supposée de la cérémonie à la mairie. Le soleil est au rendez vous, la canicule aussi. Il fait chaud et nous allons marcher pendant une heure ! Je suis en chemisette donc ca ne me dérange pas mais pour les mariés, c’est plus difficile ! Ils arrivent. Aurélie est stressée, pas pour le mariage mais à cause de toute la tension que toute sa famille présente pour l’occasion chez elle lui a communiqué. C’est parfait. La séance de photo de couple juste avant la cérémonie permet d’évacuer ce stress et d’oublier que cette journée est un casse tête d’organisation (et encore plus celle là ….)

J’ai pour habitude de laisser toute liberté d’action au couple afin qu’ils me donnent ce qu’ils sont et non ce que je veux qu’ils soient ! Il est important pour moi que les couples que je photographie aient des photos qui leurs ressemblent et non les même que le couple précédent. (ce que je vois chez tellement de « photographes » …). Une part de classique (il faut satisfaire les grands parents !), une part de ma sauce à moi (les sujets flous) et une grosse part d’extravagance et de situations originales qu’Aurélie et Romain ont subit avec beaucoup d’humour. (Je vous rassure, je n’ai jamais pu voir Aurélie tenter d’étrangler Romain à un autre moment que pour cette photo !)

Le problème d’une séance photo avant mariage est la robe qui doit rester « propre ». Dans ce cas nous avons fait le maximum pour. Cependant, je pense que les employés municipaux ont eu un peu moins de travail sur le chemin emprunté par la mariée ! Je ne vous mentais pas, la différence de taille est là ! Ils étaient en train de s’embrasser sur cette photo !

L’heure de la cérémonie arrive à grand pas. Un petit retour par la case « maison » et les mariés sont fins prêt. Arrivée en voiture à la place de la mairie sur laquelle se trouve déjà beaucoup (trop) de couples qui ont le même but que mes deux tourtereaux. Je dis trop car pour un mariage qui doit commencer dans 15 minutes, il reste beaucoup de couples à faire passer ! C’est à ce moment là que commence la longue attente. 1h30 très exactement. Un grand bravo à la mairie de Rennes qui planifie des mariages toutes les 10 minutes et qui met 20 minutes à les célébrer ! Forcement, ça coince. Alors il a bien fallu prendre son mal en patience et s’occuper. Je fais des portraits des invités tout en essayant de bien comprendre qui est là pour le mariage d’Aurélie et Romain et qui est là pour un autre couple ! Cela m’ai déjà arrivé d’avoir un retour des mariés en recevant les photos pour me dire : « sur cette photo là et sur celle là, on ne connait pas du tout la personne !! ». Je suis pour le port d’un badge sur chaque invité disant à quel mariage il appartient ! Cela rendrait notre travail de photographe tellement plus facile !

C’est bien beau de faire des portraits mais pendant une heure et demi, on arrive vite à saturation ! Il n’y a plus grand monde à prendre en photo et surtout, les invités attendent, sous une chaleur étouffante. Les visages ne sont plus très expressifs, ils souffrent en silence. De ci de là, quelqu’un à la bonne idée d’aller acheter des bouteilles d’eau et cela sauve quelques personnes âgées (il faut bien se le dire, le jour d’un mariage n’est pas le meilleur choix pour quitter cette terre !).

La mariée (souvent hyper stressée le jour du mariage) a très bien relativisé la situation. Pas de stress, de toute façon, elle n’y peut rien !
Autre problème, la cérémonie religieuse doit se dérouler juste après la mairie. Il faut prévenir le prêtre, décaler la messe mais aussi décaler le baptême d’un enfant qui devait se passer juste après le mariage. (Si ce n’est pas signe pour le sauver d’un baptême forcé ça ….).
De mon coté, cela m’embête aussi beaucoup. Outre le fait que j’avais très chaud et pas une bouteille d’eau sur moi (à prévoir les prochaines fois !), je devais enfin réussir à faire des photos sur la Zombie walk qui commençait juste à la fin supposée de l’église ! Avec cette heure et demi de retard …. je le sens mal !

Enfin ! La (très) jolie jeune fille qui s’occupe de gérer les entrées et les sorties des mariages dans la mairie vient nous dire que c’est à nous ! L’assemblée se met en branle et monte dans l’antichambre (la salle d’attente quoi …) de la mairie. A ce moment là, c’est le bal des photographes amateurs qui veulent tous prendre en photo les mariés. Je veux pas dire, mais certains semblaient avoir du mal à comprendrele fonctionnement de leur appareil !

C’est l’entrée dans la superbe salle des mariages de Rennes. La cérémonie se passe très vite. il faut bien enchainer les mariés qui attendent eux aussi à l’extérieur ! Aurélie et Romain profitent de cet instant. Les jolis regards fusent.

Petit clin d’œil aux chaussures de la mariée qui ont souffert lors de notre séance photo. Mais chuttttttt, normalement Aurélie marche sur ses semelles, on ne doit logiquement donc pas les voir !!!

Cérémonie déjà finit. Il faut redescendre. Le nouveau marié pose sa main protectrice sur sa femme (ou cela était peut être pour se reposer … allez savoir !)

Rendez vous à l’église Ste Melaine, superbe église qui trône à l’entrée du parc du Thabor. C’est mon église préférée à Rennes et un point culminant visible de partout en ville. Malgré le parking qui se trouve devant, il a été très difficile pour les invités de se garer ! (J’étais à pied, donc pas de problème pour moi !) Forcement, on est samedi, il fait très chaud et un autre couple à eu la bonne idée de venir faire des photos dans le parc. Le parking est donc sur saturé. les gens se garent n’importe où. Certains auront la très bonne surprise de retrouver des mots doux de la police sur leur pare brise à la sortie. Jolie cadeau de mariage !
Le prêtre est sur le perron, il attend les gens et les presse. Problème ! Les livres de messe sont introuvables … encore 5 minutes de retard …

A partir de ce moment là, la cérémonie se déroule sans accrocs. L’intérieur de l’église est superbe. Les vitraux font pénétrer beaucoup de lumière (ce qui est rare dans les églises) et je peux travailler à pleine ouverture sans trop monter en sensibilité. Les couleurs légèrement mauves rendent superbement. Cette église permet de se déplacer très facilement. J’ai donc tout le loisir d’alterner les prises de vue reportage et portrait. Le seul inconvénient des grandes églises est la largesse de l’endroit vide entre les invités et les mariés. Il est très difficile de rester discret pour s’approcher.

Le prêtre est très sympathique. Cela change de ces vieux (ou plus jeune aussi) religieux qui voient les photographes comme des empêcheurs de célébrer en rond et qui nous cantonnent au fin fond de l’église sans le droit d’approcher ! Oui monsieur le curé, je sais être respectueux de l’endroit, me faire le plus discret possible et ne pas faire entendre le bruit du déclencheur à tout bout de champs. Je ne garderais en tête que la remarque d’un prêtre qui m’a dit textuellement avec un large sourire : « Vous faites ce que vous avez envie lors de la cérémonie mais si je vous trouve sur mon chemin, je vous file un grand coup de pied au cul ! »

Sortie de l’église, c’est le moment qu’attendent tous les enfants car ils peuvent s’en donner à cœur joie en lançant tout et n’importe quoi sur les mariés. (Je vous invite à voir cet article uniquement sur ce sujet : http://www.aucoindujour.fr/?p=588 )

Cependant l’esprit de Romain n’était pas présent à ce moment là. Il était perdu dans des enveloppes à donner à certains prestataires (pas à moi malheureusement) et à savoir si le cocktail allait bien pouvoir se faire même avec 1h30 de retard. Je n’ai donc malheureusement pas de bonne photos de leur sortie. Aurélie vit le moment tandis que Romain est ailleurs.

Ma prestation se finit par les photos de groupes dans le parc du Thabor. Les invités sont indisciplinés au possible ! Ils ont chaud, ils ont soif et faim. Ils ne pensent qu’à partir vers le cocktail. J’ai beau leur dire que plus vite les photos seront finies, plus vite ils iront boire, ils ont bien du mal à obtempérer !
A force de les chauffer (ils n’avaient pas encore assez chaud en fait !) et de les taquiner, j’ai réussi à en faire jouer certains. Je ne suis pas sur que le pauvre Romain ai grandement apprécié ma suggestion !!

Les voilà qui partent vers le cocktail, sans moi. Ma prestation prend fin. La Zombie Walk est finie. J’enrage un peu de l’avoir loupé. Une amie me rejoint car nous devons aller voir la pièce de théâtre de deux amies (deux de mes modèles !). Lot de consolation, passage par la rue de la soif et sur qui je tombe …. sur des rescapés zombies, toujours costumés et bien sur prêt à manger le photographe !

J’ai longtemps eu peur de m’atteler à ce genre de composition. Imbriquer des éléments divers dans un même cliché est difficile. il faut réussir à harmoniser le tout, rendre la scène la plus crédible possible. L’harmonie se porte sur la lumière, son intensité et sa direction, sur les couleurs, les proportions, l’angle de vue, la profondeur de champ …
C’est donc une bonne chose que je m’y suis mis sans le savoir. J’ai comme ça passé le pas. Après une première soirée sur ce travail, j’ai failli tout abandonner me disant que cela ne rendrait rien du tout. Le soir suivant, je m’y suis remis en me disant que c’était trop bête de penser ainsi et qu’une heure ou deux de travail supplémentaire pourrait changer la donne. Bien m’en a pris. Mais je me suis cassé les dents sur l’intégration des poissons. Même chose, le lendemain, je m’y suis remis et j’ai trouvé ce qui n’allait pas ! Les poissons ont réussi leur intégration, j’ai vu deux requins arriver au loin. J’ai eu peur pour la demoiselle insouciante mais nous verrons plus tard la suite de l’histoire !

Une partie de mes envies en terme de photo lorgne du coté du très grand Dave Hill (http://www.davehillphoto.com/) et sa superbe série « Aventures » (http://www.davehillphoto.com/adventure/). Cette série est tout simplement magique. Elle est le fruit d’un travail monumental ! Vous pouvez d’ailleurs en voir les coulisses des fichiers photoshop sur cette non moins superbe vidéo http://vimeo.com/26297793. Cette photo est donc un premier pas pour moi dans cette direction. C’est du travail, beaucoup d’heures passées sur la composition mais aussi sur la prise de vue, ce sont des techniques qui me sont encore inconnues mais j’ai cette envie au fond de moi et cela m’a toujours permis de dépasser mes limites !

Modèle : Lisa

Pierpoljak, quoi ? Il tourne encore ???
C’est un peu la réaction que j’ai eu en face de mon pote Anthony qui m’a proposé d’aller faire des photos à ce concert. Je me rappelais vaguement de « J’sais pas jouer » entendu il y a une bonne dizaine d’année et des deux trois autres tubes qui en avaient découlé. Mais après, plus rien du tout !
Je n’ai jamais été un fan de reggae et donc aller à un concert de Pierpoljak n’était pas dans mes priorités. Et je dois bien avouer que j’y ai pris du plaisir ! Malgré la scène de l’Ubu qui est assez énervante à prendre en photo et surtout l’absence de crash barrière, les 3/4 du concert ont été du plaisir.
A noter à coté de moi, un mec qui est monté sur les épaules de son ami. Jusque là rien de très bizarre. Mais voir un 3ème mec passer en dessous les jambes du premier et se relever d’une force surhumaine avec les deux autres mecs sur les épaules … ça valait le coup d’œil !
Donc très chouette concert jusqu’à ce que ça dégénère un peu, que la bière volent dans la salle. C’est donc le pantalon sentant l’alcool que nous sommes rentrés, juste avant le rappel.

Et donc Pierpoljak, c’est ça :

Nouvel album pour une nouvelle série de concert. Un nouvel album que je dois bien l’avouer, je n’ai pas écouté ! J’avais été un grand fan de son premier album et j’avais été la voir au festival Mythos 2009 dans une petite salle. Je l’avais retrouvé dans la grande salle du Liberté à Rennes devant des milliers de spectateurs (la déferlante du marketing était passé par là). J’avais alors détesté le concert. Il était évident que cette artiste n’était pas du tout prête pour un tel succès. Alors ok il y avait la grosse artillerie lumineuse derrière mais elle n’avait aucune prestance sur scène, intimidée par tant de gens. Le concert était donc très plat !
Un an et demi après, la revoilà à Rennes mais sur une plus petite scène, celle de l’étage. 400 personnes environ ont fait le déplacement. Cœur de Pirate est parue sur scène beaucoup plus confiante, plus en relation avec son public. Elle était plus punchy, plus joueuse. Les 3 chansons durant lesquelles on avait le droit de prendre des photos sont passées très rapidement. Cela faisait longtemps que je n’avais plus ressenti cette adrénaline caractéristique des 10 minutes durant lesquelles il faut faire LA photo du concert !

Je n’avais jamais fait de plongée avant. Le monde sous marin m’était complètement étranger (genre le premier jour au bord de la plage j’ai fais « wahou !!! il y a une étoile de mer grande comme mes 2 mains réunies!!! » ). Après un baptême de toute beauté, j’ai décidé sur un coup de tête de passer mon niveau 1, niveau qui me permettra à l’avenir de plonger jusque 20 mètres avec un accompagnateur. Gilles, le moniteur qui m’a tout appris, est lui aussi photographe, spécialisé dans la photo … sous marine évidement !
Il était donc ravi de me voir arriver avec mon appareil dans sa sacoche hermétique. Le seul problème, cette sacoche n’est étanche que jusqu’à 5 mètres (je suis descendu à 7 mètres mais ne le dîtes à personne !).

Les plongées se découpaient en deux parties :

Une première consacrée à l’apprentissage des techniques de plongée, acquérir les bons réflexes en cas de problèmes et à la découverte d’une faune et d’une flore sous marine à couper le souffle (et pourtant du souffle il vaut mieux en avoir à 20 mètres de profondeur !)

Une deuxième durant laquelle nous remontions chercher mon appareil photo puis nous restions entre 0 et 5 mètres de profondeur près des côtes. Et dans 5 mètres de fond, il y a de quoi voir !! Des couleurs à profusion, une vie encore plus animée que dans « Finding Nemo », des ambiances dignes de films d’espionnage, des lumières majestueuses.

Ce qu’il y a de bien entre 0 et 5 mètres c’est qu’il ne peut trop rien nous arriver. Pas besoin de paliers de décompression, bref, tant qu’on respire normalement, pas de risques. Durant ces quelques 20 minutes, plus rien n’existait autour. Il n’y avait plus que moi, mon appareil photo et le monde sous marin. Je peux citer Gilles après la première remontée « Tu es bien un photographe toi … Il peut arriver n’importe quoi autour de toi, tu n’en as rien à faire ! ». Et en effet, j’étais dans ma bulle, excité par ce que je voyais et que j’arrivais à capturer. J’ai beaucoup plus filmé que pris de photos. Les techniques sont très différentes que sur la terre ferme. Il faut gérer son gilet stabilisateur et ses « poumons ballastes » afin de garder la hauteur voulue, faire avec des poissons qui ne restent pas poser … J’étais tellement absorbé par ce que je faisais que sur la dernière plongée, j’ai fini l’air de la bouteille … même pas peur !
J’espère que dans la vidéo ci dessous, vous retrouverez tout le plaisir que j’ai pu prendre à shooter et à le monter (environ 1h de rushs pour 3 minutes de vidéos !)

Je vous invite grandement à voir le film « Océans » de Jacques Perrin et Jacques Cluzaud dont j’ai vilainement emprunté le titre. Les images sont à couper le souffle. Les situations le sont également. J’avoue avoir eu envie de jeter mon petit film après avoir vu le leur mais ce n’est pas les mêmes moyens mis en place ! Un jour peut être j’arriverai à en faire autant !

Un grand merci à Romain Podeur pour avoir composé la musique de cette vidéo !

Il ne me reste plus qu’a vous souhaiter une bonne plongée : )

Le 10 Juin 1944, des soldats SS ont massacré hommes femmes et enfants dans ce petit village.

Un samedi de fin Juillet, j’étais à limoges pour le mariage de Cécile et Christophe. Ayant un travail du coté d’Angoulême le lundi suivant, je profite de mon dimanche pour faire du tourisme le long de l’axe Limoges / Angoulême. Je n’ai absolument pas préparé mon road trip et je conduis au gré des panneaux indiquant les lieux à visiter. J’aperçois le panneau Oradour-sur-Glane, lieu à visiter. Je dévie donc de ma route pour aller voir ce que ce village a à me présenter. Entrant dans la ville, j’aperçois à ma gauche ce qui ressemble à un monument d’histoire et qui se révèle être « Le centre de la mémoire », à ma droite, derrière un mur, se dresse les toits troués d’un hameau fantôme, le village martyr d’Oradour-sur-Glane.

Je me gare dans un parking rempli de touristes. Allons voir ça de plus près.

Tout d’abord, il y a le « Centre de la mémoire », ce magnifique bâtiment conçu par Yves Devraine et inauguré en 1999. 12 ans après, il a déjà un aspect si vieux, rouillé, en accord avec le lieu. Je reste un bon moment à le regarder, le photographier. la partie haute dépasse à peine du sol avec ses plusieurs panneaux sortant du sol. Une grand escalier extérieur permet de descendre vers son entrée. Il est en fait l’accès vers le village martyr d’Oradour, la porte d’entrée vers un autre monde, une autre dimension. L’architecte a réussi à mettre tout ceci dans sa création, un monument qui en impose et pourtant plein d’humilité face à ce dont il est le protecteur, à moitié caché par le terrain en pente.

Une fois traversé, j’entre dans le village martyr (N’hésitez vraiment pas, l’entrée est gratuite). Quelques maisons détruites à l’entrée me mettent dans le bain mais le choc ne se fait pas attendre. Une fois arrivé dans la rue principale, c’est un spectacle de désolation qui s’offre à moi. Des pancartes indiquant qu’un massacre de x personnes a eu lieu dans cette maison vient rappeler à chaque coin de rue l’affreux passé de cet endroit. Le 10 Juin 1944, des soldats SS massacrent hommes femmes et enfants dans ce petit village. Les pires atrocités ont eu lieu sur la terre même que je suis en train de fouler, de regarder. Le recueillement est permanent. Cela fait très bizarre de se retrouver comme dans un film des années 40, dans cette ville avec ses rues au bitume cabossé, ses maisons en pierre, ses Citroën calcinées un peu partout, ses poteaux électriques en bois, ses maisons d’artisans que nous ne trouvons plus aujourd’hui.

Je ressors de cet endroit abattu et content à la fois. Abattu par autant de cruauté humaine, cruauté gratuite face à des gens qui n’ont pu se défendre mais content que le hasard m’ait fait arriver ici.